Les principes
Les principes de composition ne sont que le début pour comprendre et organiser les éléments dans une image.
L’artiste détermine ce que sera le centre d’intérêt (que l’on appelle le focus en photographie) de son tableau, et il compose les éléments en conséquence. Il s’agit généralement de capter l’attention du spectateur, de lui fournir une première sensation globale, puis de guider son regard vers le point central, et de jouer éventuellement sur des va-et-vient du regard du spectateur entre divers éléments constitutifs du tableau.
Plusieurs éléments sont à prendre en considération pour composer l’image:
- la forme et les proportions
- le centre d’intérêt
- l’équilibre entre les différents éléments
- l’harmonie, ou l’uniformité des éléments
- l’orientation des éléments
- la taille de l’image par rapport au champ visuel
- les contrastes, c’est-à-dire la valeur ou le degré de luminosité et d’obscurité utilisé dans l’image.
- la géométrie : pour exemple: l’utilisation du nombre d’or
- le rythme, répétition d’éléments plus ou moins semblables
- le chemin ou la direction suivis par l’oeil
- l’espace négatif
- la couleur
- l’illumination ou l’éclairage
- la répétition
- la perspective
PRINCIPES D’ORGANISATION DES ÉLÉMENTS DANS LA COMPOSITION
Le centre d’intérêt
ou le focus – il détermine ce que le centre d’attention de l’œuvre sera.
Point de vue
La position à partir de laquelle la caméra voit la scène.
Le rythme
ou le tempo est la perception géométrique bidimensionnelle de battement répété. Il est créé par la répétition des formes positives séparés par des espaces négatifs.
Le nombre d’or
est une relation spécifique entre deux tailles. C’est une formule mathématique classique pour une distribution équilibrée des “poids” dans l’image.
